《书剑恩仇录》：黄海冰经典，乔振宇最帅，何家劲以黄飞鸿为蓝本

​​《书剑恩仇录》这部是金庸的武侠，在整体上虽然不能算是金庸的上乘之作，但却有着很重要的地位。主要以清乾隆年间汉人反满斗争为背景，围绕乾隆皇帝与陈家洛二人间奇特的矛盾纠葛而展开，他俩既是有手足之情的兄弟，又是不共戴天的仇敌，一个是满族皇帝，一个是反清组织红花会的总会主。金庸先生的作品，相信很多人都看过，随着影视界老剧翻拍的热潮，《书剑恩仇录》也不例外，可以说翻拍的版本众多，不知道大家对这部讲点老剧有没有印象呢？不过据小编了《书剑恩仇录》一共翻拍的有五个版本。下面我们一起来看看，每一个版本的演员，到底哪一个版本才是大家心目中的经典呢？

这个版本可以说是最早的1987年由香港广播有限公司拍摄制作，由彭坚，罗慧娟，梁佩玲，任达华，黎美娴等联合主演。如果不是生活在那个时代，相信很多人都没有看过这个版本的。

1992年由何家劲、刘雪华等主演，这两个演员，相信大家很多都比较熟悉，而且在影视界也是相当的有地位，主角何家劲更是为了能在剧中表现出大侠风范，还专门以李连杰在武侠电影《黄飞鸿》中的利落身手为蓝本，苦学舞刀弄剑的动作，创造出许多抢眼的过招动作。他可说是所有版本的陈家洛中，外表最英秀的一个，但反而因此有人认为他不太接近懦弱、书生气的陈家洛。这个版本相信还是有不少人看过的，比较我们现在很多都是生存在这一代的人。

1994年，由黄海冰、王菁华、杨钫涵、曹颖等主演的，黄海冰饰演的陈家洛比原著多了侠气，少了书生气。衣着上显得有些简陋，没有像原著中那样贵气十足，却反而平添了一些豪气。虽然没有什么大腕，服装上也不华丽，但剧本基本忠实原著，改编有新意，台词有力，黄海冰的戏武戏都很出彩，所以说小编觉得，这个版本是所有《书剑恩仇录》里面最为经典的一个版本。

第四个版本：2002年，由赵卓、关咏荷、吕良伟、谢君豪、孙莉等联袂主演。金庸先生原著中的各个人物性格鲜明，豪气冲天。剧中除了几个主要演员与原著比较接近，其他人完全就像是一个人，只是样子长得不同而已。赵卓在武戏方面较刚猛，于是谈情说爱有些做作，没有那种“休言心中苦，无非情不坚”的感觉。但是这些方面都是小编个人的看法，不知道你们也是和小编的看法一样的呢？

第五个版本：2009年的乔振宇、郑少秋、刘德凯、周丽淇、颖儿等联袂主演。该剧中的陈家洛比原著更为鲜明、丰满，也更专一。改编之后的陈家洛是一个有情有义的侠士，尤其是在处理他与霍青桐、香香公主的三角恋上，他先后爱上霍青桐和香香公主都会有更深入、细腻的人物内心展现；新版的陈家洛更刚毅、果断，既要有民族大义又要有兄弟情深的那种感觉。可以说这个版本的陈家洛是所有版本中最帅的一个版本。

以上是五个版本的《书剑恩仇录》，真正你喜欢的是哪个版本的陈家洛呢？小编觉得黄海波版本的陈家洛是最经典的，乔振宇版本的陈家洛是最帅的，不过在大清这样的一个时代，谁还会在意这些，真正能把一个演员演活，能让观众所熟知，是一件非常难得的事情。​​​​

原创素有“古装王子”之称的黄海冰年轻时的颜，可以夸一万年

夜色浓浓，雪花漫舞，天地肃杀，千里一片银白，骏马奔驰，马背上少年虽有倦容，嘴角犹挂一丝微笑。

他，身负血海深仇；他，锄强扶弱不羁洒脱。

他是横空出世的英雄，他有海阔天空的心胸，他是盖世无双的侠客，他有出神入化的武功。

相信很多人看过古龙的《武林外史》这部武侠剧，那是我们一代人的青春回忆。

要说到古装传统美男子，黄海冰年轻时的颜，可以夸一万年！

翩翩佳公子，风流美少年。荧屏从不缺乏古装美男，前浪接后浪各有各潇洒。

通常武侠剧中都是英雄配美人，而且是有两位天仙青睐，一个活泼机灵，另一个纯情善良。在《武林外史》中就有这样两位女主，朱七七和白飞飞。

此剧的主角按理说女主是朱七七，骄纵蛮横又热情单纯。集万千宠爱于一身，唯独得不到沈浪的爱。

最后在朱七七的不懈努力和成长下，她终于和沈浪有了幸福的结局，但白飞飞却成为了沈浪心中永远的白月光。

白飞飞是在众多影视剧中，最有自我的女子。而王艳饰演的白飞飞真是美出了天际了，可以说是“最美古装造型”！

尤其是仅用几片树叶就能打扮得那么清新脱俗，一度成为小女生们的模仿对象。

那时候黄海冰是长得真好，天生一副古装脸，剑眉星目，仿佛天生就要行走江湖侠肝义胆。小时候也是迷得不要不要的~

而在剧中，沈浪也把两位妹子撩得不要不要的，简直可以写进“偶像剧男主撩妹教科书”了！

看看这多狂妄的发型啊，偶尔头毛吹偏了飞起很怂却依然帅得那么耀眼。

当年的沈浪，一袭白衣，在水边轻轻拈花一笑，让人经久难忘。

《武林外史》有多红？我想自不必说。于沈浪而言，他爱的究竟是朱七七还是白飞飞？仍然是十几年后大众热衷于讨论的话题。几乎可以说黄海冰之后，再无沈浪。

1994年，因为在32集电视连续剧《书剑恩仇录》中成功扮演了风流潇洒、功夫绝顶的男一号陈家洛后，黄海冰的名字便被大家所熟悉。

虽是第一部作品，可一出道就是演男主角陈家洛也是没谁了。

这部戏拍了四个月，播出的时候万人空巷年仅20岁的黄海冰也已因此一炮而红。

表演虽在线也说不上多精湛，颜值由于阅历还不够大气倜傥，可能他自己也意识到了这些，于是大红之后的他照旧回学校念书，钻研演技

风度翩翩，俊逸出尘，痴心不悔！

杨排风和潘少春，非常完美的一对小情人

黄海冰的潘少春，被很多人奉为颜值巅峰

即使电视剧在当时已经有郑国霖，聂远这样同样古装很出色的男演员，

但秦叔宝让黄海冰诠释得依旧很出色。

剑眉星目、英气逼人，但气质上还多了分书生般的儒雅和温柔~

冲锋陷阵的时候，勇猛霸气~忠义之心，天地可鉴~

这样英雄的人物，偏偏只对一人钟情，怎能不令人沉迷？

这么多版本里面最喜欢黄海冰版的秦琼哒。

大型电视连续剧《萍踪侠影》春节期间在全国各地电视台播出，素有“古装王子”之称的黄海冰在剧中扮演男一号张丹枫。

张丹枫侠肝义胆，情深义重，黄海冰也完美的诠释演绎出了这个角色。

黄海冰古装形象用四个字形容合适就是英气逼人。太有英气了

而且一身正气，天生一张主角脸。

张丹枫真是心目中完美的男主角人选啊

那时候的范冰冰的颜值也没得说，就一个字：美！

既清且艳的云蕾与风流名士的张丹枫，仿佛从书中走出来的

小时候超喜欢这个剧，看了无数次，觉得黄海冰和范冰冰超级配，感谢电视剧编剧，给了他们一份完整的爱情，也成就了大家心中的萍踪侠侣。

黄海冰饰演徐放鹤，一袭白衣，一顶白帽

这身装扮的他文质彬彬，拥有无暇的灵魂，不论是生命还是爱情

虽然说的是男二，但是典型比男一戏份多啊，女主自始至终爱的都是他啊！

甚至连造型师都爱他，衣服全部都是白色的，不论是西装还是长衫还是风衣，上面的鹤纹一会是丝绸的，一会是水墨的，各种飘逸啊！

是由罗嘉良、黄海冰、蒋勤勤、尤勇等联袂主演的民国电视剧。

这部剧满足了我对男一男二的所有幻想，一黑一白，一正一邪，一个阳刚硬汉，一个翩翩如玉。人设简直绝了!

加上蒋勤勤演的古灵精怪却又多情的纤云格格，好看的不得了。

金庸《新书剑恩仇录》——陈家洛

第一个把他们三个小说主角演全的人

再次感叹我小时候的眼光真是好哇，这么俊朗的人被我遇见了

年轻时候的黄海冰，给了所有侠客浪子一张脸。

古装的他侠骨柔情，潇洒不羁，其实他的气质特别适合侠客

但是近年来内地市场的明显更偏向宫廷剧和偶像剧，并不十分吻合黄海冰的侠气之风。

那时候追星，是喜欢，哎呀他演过西游记后传呢

那时的男神女神的颜值和演技比现在的鲜肉小花只强不弱

奈何在他们的创作巅峰期，流量时代还没有开启。

少年时，他是衣袂随风、仗剑红尘的侠客

看风云过尽，爱恨恩怨都付于一笑中。

无论是哪个时期，都有哪个时期的魅力！

那时每个人都怀揣一个武侠梦，男孩子希望自己是行侠仗义的武侠高手，能遇到几个志同道合的仗义兄弟从此路见不平，女孩子希望千钧一发、九死一生之际遇到一个英雄救美的英俊男子，从此成就一段分分合合的生死爱情。总之，那时的武侠梦让我们的茶余饭后有了谈论的话题，让我们的梦想多了些豪情，尽管那时获取信息的方式很匮乏。

现在嫌他们老，当年追成狗！这些“半老”的男星，当年都是大帅哥

童年时的男神们，个个人高马大，眼神坚毅。

但后来，他们一个接一个地都消失在了荧幕中。

取而代之的，是一个个蓄起胡须的中年老头。

虽说韶华易逝，但他们曾经的颜值巅峰却早已刻在了观众的脑海里。

谦卑有礼的董永董郎、憨厚专情的安幼舆

剑眉星目这个词，用在郑国霖身上是再合适不过了。

，虽然只是个男三号，但与林志颖相比，郑国霖毫不逊色。

剧中的他，时常是一副儒雅公子的模样。

那时的郑国霖，26岁，正是嫩得能掐出水的年纪。

在极具年代感的八字刘海衬托下，他看起来依旧十分清秀。

三年后，29岁的郑国霖，出演了董永一角。

与小江相比，董永只是一个手无缚鸡之力的凡夫俗子。

没有武力值的加成，他看起来似乎没有小江时期那么帅。

但在紫儿面前，温柔地呼唤着娘子的他，依旧是那个温润如玉的郑国霖。

在被三公主橙儿用剑指着的时候，满眼含泪的模样，甚是惹人心疼。

经典人物李世民，是他的代表性角色。

一袭华丽黄袍，让他尽显皇家威严。

眉眼间的儒雅，让他和李世民的气质相得益彰。

多年之后，他成了影视剧中白发苍苍的长者。

与年轻时候相比，眼神中多了一丝岁月的从容。

最初，在剧方找到他的时候，他心想“难道要找我演五阿哥”。

但他的太太对他说“十年前或许可以，但十年后不行了”。

话虽如此，无论是十年前还是十年后的邱心志，一直都是观众心中的漂亮小生。

年轻时的他，要想演五阿哥，那绝对是手到擒来。

他年轻时的脸型，是一副标准的小生长相。

制作人和导演在看到他之后都说他

那时的他，能hold住各种发型。

李慕白时期，即便是光明顶造型，他也满是俊俏小生的模样。

《天师钟馗》中的“裴舜卿”，虽是一介书生，但他的一双明眸中满是柔情。

年轻时的邱心志，是儒雅的代表。

他的“李长生”，仙风道骨，飘逸出尘。

举手投足间皆是天下第一强者的从容。

《大奉打更人》中的“监正”，一出场就是“纵横天下无敌手”的气质。

果然，能被称为颜霸的人，永远没有变老的机会。

《九重紫》“流放名单”排行前三的“五伯”，在剧中着实可恨。

尤其是当他对女主恶语相向时，观众对他更加来气。

眼看着观众的怒气即将殃及他本人的时候，

试图用年轻时的帅照求得观众原谅。

果不其然，在看到年轻时的五伯之后，大家也明白了为何长公主会对她念念不忘了。

在《九九归一》中，他饰演的“郑奉时”十分儒雅。

一张极为周正的脸看似十分纯真。

即便是高糊画质，也难掩他年轻时的帅气。

在看到这样的五伯之后，观众纷纷表示：暂时原谅一分钟。

不过，大家可能想象不到，在没学表演之前，王同辉是学美术的。

还在大学毕业后，被分配到了西北大学的美术系做老师。

后来，在连续报考了三年的北电表演系后终于如愿。

与《九重紫》不同的是，《庆余年2》中的他承担了本剧的许多笑点。

无论是插科打诨还是疾恶如仇，他都手到擒来。

，年轻时是连琼瑶都十分欣赏的。

不过，碍于那时的黄海冰太过红火。

即便琼瑶“三顾”黄海冰，也没能请他做成她的男主角。

年轻时的黄海冰，是个名副其实的武侠小生。

金庸、古龙、梁羽生三位武侠大家的著作，他都有参演。

《武林外史》中，他的“拈花一笑”成了现如今无人复刻的绝版。

光明顶的造型，并未让他的帅气削减半分。

反而将他的儒雅与侠气刻画得淋漓尽致。

《萍踪侠影》中的“张丹枫”，侠肝义胆，英气逼人。

年老之后的黄海冰，虽然容颜不再年轻，但气质依旧是儒雅先生的模样。

在《长月烬明》中，他一袭白衣，仙气飘飘。

《庆余年》中的“范建”范大人，怒目圆睁时俨然一副大当家的既视感。

其实，他算是众多老头中出镜率相对较高的一位了。

他的角色大都是一些家族长辈的身份。

虽然两鬓斑白，但仍难掩他年轻时的霸总气质。

在《新闻小姐》这部剧中，短发大背头的，完全还原了小说中的贵公子模样。

他的脸上，既有年轻人的纯真，也有霸总的成熟稳重。

戴上霸总专属的黑框眼镜之后，给人一种一切尽在他掌控之中的感觉。

看到年轻时的高曙光，才明白为何柳姨娘如此钟情于范大人了。

毕竟，面对如此的盛世美颜，谁能保证自己的三观不会跟着他们的五官跑呢。

崔鹏的和尚“无花”，绝对是他众多角色中最有魅力的一个。

没有任何发型修饰的她，五官被衬托得更加立体。

亦正亦邪的人物特性，让他的光环绝不输男主楚留香。

邪魅一笑时的神情，更是被观众称为

对那个年代的观众来说，唯有他的和尚才能被称为“天花板”。

不过，在年老之后，他的模样却像是变了个人一般。

在《少年歌行》中，他戴上了假头套，扮起了“洛青阳”。

只不过，很少能有观众认出来，他就是年轻时的“无花”。

每个年龄段的不同容颜，都有着适合他的戏路。

就像这群已经步入中年的老帅哥们。

虽已经没了俊俏小鲜肉的稚嫩，但儒雅知性的长辈角色，非他们莫属。