安志杰主演《黑白潜行》开机解构新港片卧底江湖

由广州国帆影业有限公司、优酷、寰亚电影出品，东阳伯乐影视服务有限公司、帆娱文化（上海）有限公司，广州鑫帆文化传媒有限公司、海南国梵影视文化传播有限公司联合出品，黄羿执导的电影《黑白潜行》近日于泰国顺利开机。出品人广州国帆影业有限公司CEO吴煜、寰亚电影CEO郑剑锋，总监制广东昇格传媒股份有限公司CEO杨丽等嘉宾纷纷出席，导演黄羿，领衔主演安志杰，主演古斌、何佩瑜，特别演出卢惠光、陈保元、罗天池等演员也悉数到场亮相，并对影片寄予了自己的美好祝愿。

《黑白潜行》泰国顺利开机，众星云集打造亦正亦邪黑帮故事

电影由安志杰领衔主演，古斌、何佩瑜主演，卢惠光、陈保元、洪浚嘉、罗天池、王合喜、王军辉、吕晨曦特别出演。讲述了香港警员阿山（古斌饰）以卧底身份潜伏在监狱，接近罪犯天哥（安志杰饰）以获得其所在集团的更多犯罪证据的故事。阿山以敏捷的身手获得天哥的赏识，而天哥对阿山病重妹妹的资助也让他万分感激。阿山帮天哥扶摇直上，并协助警方顺利破获了该组织的毒品交易案，捣毁了最大的犯罪集团，却发现了一个关于天哥的惊天大秘密。两人的命运之旅该何去何从？值得期待。

《黑白潜行》将在泰国、中国香港、广州3地进行拍摄，开机仪式现场颇具泰国当地特色，主创们佩戴了代表吉祥与平安的花环，观看了热情洋溢的泰式舞蹈，最后还有两只大象惊喜入场，为剧组送上好运祝福，憨态可掬的大象也赢得了众主创的热烈欢迎，全体演职人员在现场共同表达了对本片的期待与祝福。

经典题材、品质制作、强大阵容三合一集中发力打造“新港片”精品

开机仪式背景板上的枪弹、金表元素颇为吸睛，足见得影片在题材创作上的强类型化特征。犯罪片作为经典港片题材之一，少不了庞大集团的复杂勾结、警匪双方的刺激枪战，而以“卧底”作为创作切入点的《黑白潜行》，则以一枚旋转不停的硬币作为深层内涵的隐喻——影片中角色内心的两难抉择、警匪双方的心理博弈也将成为值得关注的精彩看点。

为求最大程度上还原跨国犯罪团伙的“组织结构”与“交易内幕”，影片将在泰国、广东、中国香港三地取景，展现出极强的地域特征与文化氛围。相应的，剧组全体也将面临跨地域、跨文化的制作挑战，领衔主演安志杰在开机仪式现场更是笑称自己的演艺生涯与泰国“颇有缘分”，更希望全组开机顺利，安全第一。

安志杰作为影片的领衔主演，一直以凌厉的银幕形象著称，硬朗的线条、敏捷的身手也成为他展现动作戏的一大加成看点。本次他饰演的天哥将深入贩毒团伙内部，依靠不俗的身手和缜密的计谋一步步扫除障碍，直指犯罪团伙核心，在这过程中的身体对抗与心理博弈都备受影迷期待。

经典题材、品质制作、强大阵容三合一，《黑白潜行》剧组全体集中发力，力求打造精品“新港片”，本次更携手优酷旗下高品质电影厂牌超级首映，立志推动影片与市场和观众紧密结合、深度交流。

焕活经典IP，延续已有内容，深耕“新港片”类型创新

所谓“新港片”，即是国帆影业选择经典香港电影IP合作、保留港味的同时选择流媒体端来进行渠道发行，依托于大湾区的政策与环境，创造出更优质且更符合内地生态的电影。

《黑白潜行》将重点聚焦于卧底潜行、黑帮火拼的燃爆动作场面与亦正亦邪、无间风云再起的兄弟情感纠葛，将观众熟悉的港片卧底题材与期待看到的动作场面相结合，从港片“套路”中提炼出更具特色与创新性的传播点，力求完成“新港片”再创辉煌的愿景。

纵观《黑白潜行》项目，其优势很明显：典型的港式警匪、犯罪题材，再加上耳熟能详的香港演员阵容班底，就已经足够吸引原本的港片受众；再辅以精良的拍摄、制作水准，精准戳中观众对于“新港片”的期待。待正式上映后，定能在受众市场上收获好评。

国帆影业为香港电影人与内地平台方建立了新的交流互动模式，将内地观众耳熟能详的IP故事与类型再次搬上银幕，且更注重内容上的升级改造，将一直致力于打造出更多让观众喜爱的“新港片”，为市场带来更多好作品！

解读《云图》：故事结构与科幻中的轮回主题

广受好评的电影《云图》，小说原作出版于2004年，原作者是英国人大卫?米切尔（David Mitchell），他在电影里客串了一个间谍角色。大卫?米切尔比较文学硕士与工程系英文教师出身，追女仔追到日本，日本太太是前摇滚乐队贝司手，曾先后在西西里、广岛小住多年，现在爱尔兰品茶。

日本，这么一个佛教主体的多元化国家、以及这么一个上演过错误的现代化城市，这样的生活经历对小说的情节、人物、主题（“我只是不明白，为什么人们总是一次又一次犯相同的错。”、各种肤色的主角、轮回和禅意）都有着毋庸置疑的影响。

《云图》小说原著作者大卫·米切尔。

但其比较文学硕士与工程系英文教师出身的身份，在创作中占据了更大的主导因素，让他更像个外科大夫，按照作者本人的说法：

“情节、人物、主题、结构作为构成小说的四要素，其中表现情节和人物的各种手法已经被前人挖掘殆尽，主题需顺应时代的发展，不是个人所能决定的；留给新作家的，就只有在结构上创新了。”

因此，相对其作品中所想表达的人文性主题，读者观众可能应该更加关注大卫百科全书式的叙述技巧。称《云图》为“巨型工程文学”丝毫不带夸张。

2005年，在拍摄《V字仇杀队》期间，娜塔莉?波特曼第一次把小说交给了拉里?沃卓斯基，当拉里变成拉娜，当沃卓斯基兄弟变成沃卓斯基姐弟，作为答谢，娜塔莉被邀请出演《云图》——但因为怀孕而婉拒，这个被放弃的角色最后交给了裴斗娜。

（右起）安迪·沃卓斯基、拉娜·沃卓斯基、汤姆·提克威在德国首映式上。

按照大卫?米切尔本人的说法，六个人中的五个有着相同灵魂，以胎记认定身份……但电影里显然安排到了全部六个不同的人（躯壳）。

我曾设想在电影改编时可能会像《搏击俱乐部》中的烟点（Cigarette burn,cue mark或cue do）那样利用这些胎记，进行故事间的蒙太奇切换。事实上，电影也确实最终达成了类似的衔接效果。

另一方面，彗星胎记在电影中的变动可能更符合小说作者试图在整体上的表述（或者补充），也即不单单是在故事间的联络，更在于故事内部的联系、指示性：律师的金钱与良心，音乐家的性与爱，记者肩负的责任，逃离疯人院的出版商，玩偶（克隆人）的性命与话语权，个人的精神分裂与世界的总结。

《云图》中用来表示灵魂印记的彗星胎记。

在小说中，六段故事中的五个被分别安排成前后两部分，进行1-2-3-4-5-6-5-4-3-2-1的排列，并由另一重体裁联系作结构衔接，让整体形似首尾相衔之蛇：小说里每一个故事中都会通过上一个故事的主角所遗留下来的日记、书信、乐曲、小说、电影、记录影像（甚至逆返的梦）等载体以剧中剧的不可靠叙述形式在前半部分进行虚化，而又在后半部分重新递进现实，引导故事内在循环返往复的联系、流动。

更妙的还有，作者赋予了各个故事不同的题材和文学类型，以赋予故事更多质感：奴隶制度、同性恋、大公司阴谋论、人生、自由意志、多重人格；并揉以悬疑、罗漫史、动作、喜剧、科幻、后启示录等等类型，以及整体的励志基调。

电影将故事氛围还原得十有八九，就像我在两三年前看小说时的设想，并非小说的叙述结构，而是将故事彻底打乱，六个故事同时交叉上演。 因为这样，至少可以让读者在长达近三个小时的观影过程中一连达到六个高潮；但，电影显然是将那种微妙的虚实引导的用心良苦完全摒弃了。

小说《云图》中存在着一条相对隐藏的“公司”的编年史主线：最早的公司（英国东印度公司的殖民与奴役）、作坊式生产对个性的埋没、大公司阴谋论、当公司成为一个自发式存在的生物（就像“只要有人往银行的帐户里存钱、你就得留在这里”的纳粹式养老院）、公司反乌托邦、后公司时代的遗害。

也许换成这样的角度，描述一个公司的兴起与衰落，兴许会让整体看起来更有趣些，但同时也大大增加了观影的爆米花属性。而目前的情况是，不管是小说还是电影，在形式上不能再有趣了，内容间却不可避免地存在割裂、以至造成一种精密机器式的冷冰冰感。

相对于轮回这样表面上的主题，事实上，除了有趣的创作手法以外，我觉得作者所选取的所有的故事元素、乃至主题都因为有讨好人的意味存在而变得无趣。因此，反而是作者本人所预定的小说主题更有深意、更值得探讨：掠夺，个人对个人，群体对群体，种族对种族。

在影像作品方面，有关轮回的故事或闭合结构的叙述手法其实是相当常见的，试举三列：

由虚渊玄担任脚本新房昭之监督的SF化魔法少女题材作品《魔法少女小圆》（魔法少女まどか★マギカ，2011）就是这么一个关于轮回和爱的救赎故事——这跟《云图》有一定的主题重合。

而在J?J?艾布拉姆斯（J.J. Abrams）主创的美剧《迷失》（Lost，2004 - 2010），有这么一句耳熟能详的台词：另一段人生再见（see you in another life）。而就整个故事来说，其实就是一个轮回前夕的故事，并展现与《云图》相似的人文关怀：所有的宗教殊途同归，所有人都终将经历一次这最终的审判，而爱拯救一切。

这最终的审判，在《毛骨悚然》（Salvage，2006）则变得毫无休止起来：一个便利店打工的女大学生一次次被杀死，又一次次地进入另一段人生，以不同的方式再被杀害……事实上，遇害的女大学生并不是故事的主角，故事的主角从来只有凶手一个人，他在接受的审判是心怀恐惧地一次又一次地杀死自己。这部电影从最简单的层面展示了与《云图》类似的反复叙述的结构和主题。

大卫?米切尔：“我觉得工程师是非常了不起的人，我巴不得自己能当一个工程师呢！《云图》的结构并不是我首创，而是我‘山寨’卡尔维诺的《如果在冬夜，一个旅人》。最初读那本书的时候，我对自己面对的是什么并不知情，我以为自己会看到被中断的叙述在此后会被重新接上，但后来我感到自己被卡尔维诺欺骗了——故事开了头，却并没有写完。当然，这正是这本书的意图所在。但是一个声音告诉我：如果在书的最后放置一面镜子，让读者得以进入后半程，并被带回到故事的起点，那会如何呢？从十八九岁开始，这个想法就一直在我脑中盘桓，到写第3部小说时，我终于将它付诸实践。”

拉娜?沃卓斯基：“改编这个小说，是我所接受到的最大的挑战。小说中每一个人物、每一个转折、每一个情节都是有意义的，但是在电影中，我们必须对它们做出取舍。虽然在后来，我们和汤姆是分开执导这部电影的，但是在剧本阶段，每一行我们都是在一起写出来的。我们做了很多讨论，和原作者做了商量以及和他在一起商定了演员。后来，我们和汤姆分开执导了自己的部分，这是不得已而为之的。如果我们都有时间，计划都不冲突的话，我想我们会在一起执导这部电影。”

什么朗诵题材比较适合表演？有哪些适合朗诵表演的朗诵作品？

想要参加朗诵表演的小伙伴们，应该总会苦恼朗诵时选择怎样的题材或者作品才适合舞台表演，毕竟朗诵有些时候的题材适合参加比赛，但却并不适合舞台表演，而且题材广泛、内容丰富，所以朗诵的题材类型到底有哪些，我们又该如何选择合适自己的呢。接下来小编就来好好说说吧。

这一类的题材比较的气势磅礴，非常适合在舞台上表演，气氛方面也比较的适合，容易镇住大场合的一些舞台。故事题材的作品还能够调动观众的情感浓烈，最后呈现出来的效果也会比较好。（适合一些声线比较厚重的，比较细的比较尖锐的话，不太适合这种气势的朗诵题材）

这种类型的朗诵题材都有非常经典的作品，像《再别康桥》《当你老了》这些。作品都是直抒胸臆，情感浓烈或者淡雅，给朗诵者和欣赏着最直接的心灵震荡。

对于舞台表演方面，最好是以正面的形象还有积极向上的题材为主。尤其现在社会正能量的一些激励是必要的，这一类的题材就很好的表达了大家心中其实是有向上积极的一面，只不过被生活压垮了一些而已，所以选择有能量的题材也非常适合去诠释。

选择的作品一定也要考虑是否合适自己的声线方面，以及呈现的效果是否能够达到最好。

以上这些就是小编对于“直播说什么才会比较吸引粉丝？说什么话题才能够提升直播间的人气？”全部内容啦！希望对大家会有些许的帮助！