关照现实，「养老题材」会是国产剧下一个突破口吗？

国产剧从来不缺养老题材作品。前几年的《妈妈的花样年华》《老有所依》《空巢姥爷》《亲爱的她们》，今年的《幸福院》《老闺蜜》，都将视角聚焦银发一代，探讨老年人的夕阳生活。

遗憾的是，虽然当中不乏优质班底打造的精品力作，但受限于题材，这类作品并未为主流年轻观众所接受，叫好又叫座的代表作寥寥无几。

民政部2020年10月份数据预测，“十四五”期间，全国老年人口将突破3亿，迈入中度老龄化。在全社会广泛关注养老议题的大环境下，接下来仍将有一批养老题材电视剧登场，当中包括已杀青的《八零九零》《谁与同行》、筹备中的《老家伙》《老人与海》《霜叶红于二月花》等。

与以往“一地鸡毛”“家长里短”的养老题材电视剧相比，《八零九零》等作品，叙事上更加青春化，有意走近年轻观众，吸引他们的注意。

养老题材的年轻化表达是可取的，但面对前景广阔的银发市场，接下来的相关作品更应跳脱固有的叙述模板，进一步开阔题材边界。

以往的养老题材电视剧，多通过“一地鸡毛”“家长里短”的琐碎斗争，展现上下两代人就养老问题爆发的矛盾冲突，主题较为沉重。2013年的《老有所依》中，男女主人公身为第一代独生子女，因赡养父母问题，引发了夫妻之间一系列的家庭战争；2015年的《空巢姥爷》中，面对父亲突如其来的黄昏恋，两个女儿为了房子和父亲，掀起了一场又一场家庭风暴。

这样的现实题材作品，虽给人“鸡飞狗跳”之感，但限于当时社会背景下客观存在的“物质养老”问题，这些作品也属反映现实，情有可原。

当前社会已迈入小康阶段，老年人的养老问题已不是一套房子、一笔钱这么简单。新的社会背景下，退休金富裕的银发一代，更注重追求精神层面的享受。相关影视作品，也相应将叙述重点从“物质养老”转移到“文化养老”上，鼓励夕阳群体追寻更广阔的诗和远方。

筹备中的《老人与海》讲述五位退休老人重新起航，在新的环境中再一次寻找生命的意义；《老家伙》讲述三个操劳了一辈子的老人，直面人生下半场，重新认识和定义生命尊严的故事。与子女互相推诿赡养义务，为了一套房子斗上几十集的旧养老题材电视剧相比，这些新作品，更加关注新时代背景下，银发一代的“文化养老”问题。老年主人公不再是子女推来嫌去的工具人，在物质条件足够自给自足的情况下，他们更注重追寻自我价值，探讨人生下半场的更多可能性。

这样的现实题材作品，更好地关照了当下的社会现实，是未来养老题材影视作品的发力方向。

经历社会时代变迁，当前的银发题材作品已是自我淘汰后的新品类，叙事手段、探讨的主题，都与以往有较大区别。

《八零九零》中，故事主人公除了一群性格迥异的老年人外，还包括几个90后新青年。两代人的世界在相互碰撞中产生了奇妙的化学反应，最终改变了各自的生活姿态。

当下，很多养老题材作品都选择以年轻人视角切入，让青年一代参与到养老工作中。《老人与海》《霜叶红于二月花》中，都有对两代人友好互动场面不同篇幅的展现。

演员阵容上，《八零九零》的两位主演白敬亭、吴倩都是90后，对年轻观众有较强吸引力。

画风上，基调积极、底色明亮、风格明快的现实题材是近几年电视荧屏的“畅销货”，养老题材电视剧也汲取了这一经验，走轻喜剧画风的温情叙事路线，以求同年轻观众的胃口保持一致。

由于喜好与观影习惯的问题，年轻观众不是养老题材的第一受众。但，养老题材想要实现真正意义上的“破圈”，必须与“后浪”共舞。青春化叙事、轻喜剧画风，与当下年轻人的口味是一致的，是养老题材作品与年轻人产生情感共鸣的有效手段。

另一方面，争取年轻观众的认同，最根本的还是在内容上下功夫。2017年的《亲爱的她们》讲述几位老人的晚年生活，故事延续了韩版的温馨轻喜剧风格，演员阵容上更有张若昀、姜妍等青年演员加盟，显然是想讨好年轻观众。但播出后，、、略显不接地气的呈现最终，败坏了作品的口碑，豆瓣评分6.2，年轻观众并不买账。

养老题材作品主动与年轻观众对话的创作姿态值得鼓励，但，在讨年轻观众欢心的同时，更应在内容上用心打磨，切忌用生搬硬套的狗血戏码糊弄观众。

未来，养老将成为一项社会议题，受到广泛关注。现实题材作品从此入手，有机会创造全民爆款，输出叫好又叫座的佳作。

在产出的同时，需要注意两个问题。

第一，对老年群体的脸谱化塑造问题。

《都挺好》中，喝手磨咖啡的苏大强凭借异于常人的作妖大法强势出圈，在贡献大量经典表情包的同时，也引发了不少争议：现实生活中的父母长辈真的如此面目可憎吗？

银发题材作品的主人公是老年群体，作品不可避免涉及到对老年群体的性格塑造和人物描写。在剧情发展过程中，出于戏剧冲突的需要，老年群体常被塑造成撒泼打滚、蛮不讲理的负面形象，这是以往很多电视剧中都存在的问题。

主题上，银发题材作品应当引导年轻一代敬老、尊老、爱老，太过脸谱化的刻板印象，容易加深年轻观众对老年群体的误解，有违作品创作的本心。再者，老年观众也不愿意在荧屏上看到这类曲解自身形象的作品，无益于作品传播。

《亲爱的，热爱的》《致我们暖暖的小时光》等接受度较高的青春题材作品中，“爷爷”“教授”等老年人均以年轻化的形象出现在观众面前，他们思想开放、作风时髦，面对男女主人公爱情、事业上的困惑，不仅行走在吃瓜一线，还亲自支招，毫无负担地跟年轻人打成一片。观众显然更吃此类年轻化表达的老年人设，接下来的银发题材作品可从中借鉴一二。

符合新时代观众口味的银发题材作品应当大力开发，但求量不求质的扎堆生产要不得。如果不能克服同质化竞争的问题，银发题材作品还是实现不了对自身的突破，这并不是观众希望看到的。

阿里文学发力垂直品类静夜寄思大胆转型现实题材创作

若是给小伙伴们一套AI智能辅助系统，从此可以力量暴增、飞天入地探索星空秘密，恐怕没有几个人会拒绝。但都市科幻小说《星界守护》中的男主萧逸闲却因为这份“飞天大礼”走上了不一样的人生之路，遭遇来自星界的暗杀和偷袭。

为守护亲情与爱情、实现个人理想，这名偶然获得星界辅助系统幺幺零的普通大学生，历经九死一生，付出无数血汗和泪水。他与幺幺零一路披荆斩棘的热血经历，令无数粉丝大呼过瘾，纷纷涌进评论区进行催更。

为满足粉丝催更需求，阿里文学畅销书作家静夜寄思近日对外公布未来写作计划——两到三年内要将《星界守护》推进到500万字左右，为读者一展科技为人类谋求幸福的美好图景。

据了解，《星界守护》自2018年7月在阿里文学旗下书旗小说APP连载以来，目前已更新到一百万字。静夜寄思凭借其超强脑洞与缜密逻辑，笔下作品融成长、科幻、都市、亲情等元素于一体。虽说文学作品是充满想象力的虚构之作，但作者独有的个人气质无疑会为作品注入灵动非凡的精魂。《星界守护》所处的都市类科幻小说品类相对垂直和小众、却能赢得广大读者的共鸣，离不开静夜寄思此前法务工作这个职业所赋予他在写作中的专业性与正能量。

回顾其职业生涯，自哈军工毕业后便投身法律相关行业的静夜寄思，极为务实、严谨，“大工至善、大学至真”的校训他时刻铭记心头，这促使他始终关注现实;得益于静夜寄思多年的法务工作经历，他广泛接触各行各业、拥有超出一般人的丰富阅历。这都为他书写现代都市作品提供了源源不断的灵感与现实基础。

谈及职业转型，静夜寄思表示转攻写作一方面源自自己的乐趣，因为“码字是快乐的，可以沉浸在自己创造的故事情节中，跟里面的人物同喜同悲。”另一方面，文学为静夜寄思打开了新篇章，他也很想为网络文学贡献自己的一份力量，学习法律专业让他与身俱来的责任感和使命感致使他的笔触浸润着人间温情，作品的故事内核更是饱含正能量。

同道者共舞。静夜寄思对正能量和对好作品的追求，与阿里文学追求正能量、打造好内容的方向不谋而合。在2018年上海国际电影电视节上，阿里文学与静夜寄思正式签约，共同打造饱含正能量、好的世界观、喜闻乐见的精品IP。至此，阿里文学的作家团队中又增添了一名大神级网文创作者。

长期以来，致力于为网文行业打造“水煤电”、搭建基础设施的阿里文学，尤为注重网文作品中所表达的好的世界观和正能量。阿里大文娱首席财务官、阿里文学总裁宇乾曾在《人民日报》刊文表示：网络文学不能片面追求经济效益。在整体网文业步入2.0时代的今天，更应该引导网络文学作家创作更多表现真善美、生动反映时代生活的作品。

相同“气味”的人走到一起，必然能够产生奇妙的化学反应。静夜寄思正是阿里文学要找的人。在他的2019年写作计划中，除了坚持在书旗小说更新《星界守护》之外，还计划同步创作一部20万字左右的现实主义“农村三部曲”，分别反映精准扶贫、乡村振兴、中国梦。“从网络小说转向现实主义题材，是网络文学发展的必然趋势，也是我个人的梦想“，静夜寄思表示。

正如静夜寄思所说，近年来大量现实题材作品深受广大读者喜欢，甚至搬上电影电视屏幕，之前深受关注的电视剧《都挺好》《大江大河》就都改编自阿耐的文学作品。为创作出有思想、有内涵、有高度的好作品，近年来阿里文学一直对现实题材作品的众多垂直品类进行深入挖掘。阿里文学签约作者何常在的《浩荡》便是以改革开放四十周年为背景的长篇商战小说,深刻反映了“深圳速度”背后的风雨历程;清扬婉兮的《全职妈妈向前冲》、多一半的《第五名发家》等作品直陈现实而不失趣味，喜闻乐见的文笔与场景为读者在展示现实生活中艰辛与无奈的同时，也传递了积极向上的人生观与价值观，深受年轻人的喜爱;体育题材方面，阿里文学签约作家屠苏的《搏击霸主》也屡获殊荣，成为入选2018年度向读者推荐的21部优秀网络文学原创作品名单的唯一一部竞技题材作品。

现实主义题材作品正成为网文行业的发展方向，垂直品类正为网文市场开辟一条新的赛道，创新题材与优质内容势必成为争夺用户的关键。相信在阿里文学的扶持之下，静夜寄思的转型，既是顺应时代也是不忘初心。我们期待，对品质有着不懈追求的作者和平台会继续为我们带来更多惊喜之作。

教育题材影视作品暑期升温

光明日报记者 牛梦笛 光明日报通讯员 王卉

今年暑期档一大批教育题材影视作品纷至沓来，这些作品不约而同地聚焦教育问题。电视荧屏上，《带着爸爸去留学》《少年派》热播，表现青少年成长过程中的困惑，讲述家长与孩子的共同成长；即将播出的电视剧《小欢喜》，讲述几个高三考生家庭高考一年的经历，展示教育的意义。而在电影银幕上，《学区房72小时》聚焦学区房话题，《银河补习班》关注父子亲情和家庭教育，展现了一段跨越30年漫长时光的动人故事。

这些作品不论是在观众期待值，还是在收视率或票房成绩上都可圈可点，那教育题材会成为现实题材影视作品的新爆点吗？国产影视作品为何对教育题材情有独钟？

教育题材影视作品以少男少女、校园生活、家庭关系为表现对象，它摆脱了残酷青春、校园爱情、家庭伦理等窠臼，以现实主义的创作态度，观照中国家庭的“教育焦虑”。之所以教育题材影视作品受众如此广泛，源于这些剧集中反映的情节和戏剧冲突，都是真实发生或可能发生的社会现实，因而借教育这一众多家庭普遍面临的现实问题，走进了观众内心。

例如，电视剧《带着爸爸去留学》对“留学”进行了抽丝剥茧的探讨与呈现，为留学家庭提供了观察样本。不同于蜻蜓点水的悬浮展现，该剧聚焦时代生活的前沿，即留学低龄化的热潮，包括陪读问题、孩子教育成长问题等。该剧导演姚晓峰说：“作为一个父亲，我也是留学故事里的主角。剥开留学生活的美好外壳，揭露现实生活的本质，是我们的创作初衷。”中国传媒大学教授戴清也表示：“留学对年轻人的历练和挑战提出了很高的要求。作品当中涉及留学中的很多事件，这些情况大家耳熟能详，在这个剧里也有比较好的呈现。同时，电视剧给观众带来了很多新鲜的东西，包括情感的冲击力以及鲜活的角色等。”当观众最为关注与了解的话题被复刻在影视剧中，作品引起的社会讨论与传播效果自然不容小觑。

从关注升学问题的《虎妈猫爸》《孩奴》，到聚焦海外留学的《小别离》《陪读妈妈》，可以说这些作品几乎涵盖了所有教育阶段与教育类型。但只有回归现实的文艺作品，才有社会价值和社会意义，才能走进观众内心，引发观众共鸣。

毫无疑问，教育问题是当下的社会热点。对创作者而言，教育题材肯定少不了“学区房、高考、留学”等与教育相关的字眼，但如何在影视剧中真实呈现孩子的成长问题、家长的困惑与苦恼，显然需要下一番苦功夫。在中国传媒大学教师王婧看来：“只有讲述真实又接地气的故事，才能满足观众的心理需求，从而触动观众。”

就近期几部电视剧而言，《少年派》女主角林妙妙与同学的互动更多，戏剧场景也多以校园为主，电视剧整体风格更偏向青春校园题材，更侧重表现青少年主角与不同背景、不同性格同学的冲突与互动。与《少年派》相比，《带着爸爸去留学》则主要围绕着几个家庭中的伦理关系和代际矛盾展开，家长的戏份更重，家长的身份设定和性格特征更加鲜明、更具有代表性。

在影评人戴桃疆看来：“无论是《少年派》，还是《带着爸爸去留学》，‘教育’成分还是稍显薄弱，青少年主人公似乎摆脱了成长所需要面对的迷茫与困惑，表现得更加天真。作品主要矛盾来自不同性格人物之间的碰撞，戏剧性不减，但成长的原动力不再是青少年对成人世界规则的质疑和挑战，青少年的心理诉求已经同二三十年前大相径庭，某种意义上也可以视作是时代特征的直观反映。”

教育题材之所以受关注，不少网友认为，“教育类型剧更贴近大众的生活，教育也是大众最关心的事情之一，观众在看剧的同时也能借鉴一些经验”。也有人指出这类影视剧善于抓住社会痛点的特征，有了痛点便能引起共鸣。只有真实的剧情才能真正抵达观众的内心，让心灵受到震撼与冲击。影视剧试图让我们透过现象看到本质——父母与孩子的相处问题，代际沟通问题，家庭教育如何达成双方合意，这些问题的矛盾性和复杂性，也使得一直在寻找问题答案的家长在剧中找到情感共鸣。

当下，不少教育题材电视剧“长得很像”：不少父母与子女一定会有各种争执，妈妈一定会哭哭啼啼说“我养你多不容易啊”，“虎妈”一定会配个“猫爸”，夫妻俩一定会因为教育观念的分歧心生小嫌隙……其中，一方面是背后有着强烈的现实根基，社会上的确普遍存在这些问题；另一方面是以往其他作品采用套路都获得成功，后来者遵循套路所面临的市场风险较小。

在文化学者周逵看来：“创作应当抛开剧情中的思维定式。好的影视作品就像一面镜子、一个万花筒，把目前社会上关于教育的问题通过不同侧面、不同人物、不同故事反映出来。当剧情真正能够打动人时，自然大家都会来关注。”

此外，现实题材创作想要牵动观众情肠，不应只靠情节取胜，更应警惕部分缺乏文化底蕴、偏离现实生活的“悬浮剧”夹杂其中。有不少观众认为，在《带着爸爸去留学》中，对黄小栋并非黄成栋亲生的伦理问题讨论并没有必要。姚晓峰回应：“我希望观众思考的问题是，如果你养育了18年的孩子，不是你亲生的，你还会爱他吗？”在戏剧化处理的背景下，姚晓峰避开了套路化的说教，而是将问题直接抛向观众，引出观众的思考。周逵说：“从教育话题出发，但不止步于教育话题。这些高热度的电视剧，呈现出大众最关注的话题，也反映了当下社会的发展状况。”

在“教育热”不断升温之际，影视作品应如何回应观众期待，如何反映社会现实？在真实的讲述下，避免套路与悬浮；在现实主义的创作手法中，再现家长对教育的焦虑与期盼；在艺术化表达中，让观众产生共情并引发思考。也许，这才是教育题材影视作品正确的打开方式。

《光明日报》（ 2019年07月29日 09版）